Mes del Orgullo: 10 Artistas que Celebran la Diversidad y el Amor con el Arte

El arte es un reflejo de la diversidad humana y, en ocasión de Mes del Orgullo, en RedCollectors queremos destacar a 10 artistas que han enriquecido el mundo del arte con su búsqueda comprometida con la inclusividad y el amor. 

Desafiando normas, celebrando la diversidad y abogando por los derechos de la comunidad LGTBIQ+, a través de sus obras sus obras nos invitan a reflexionar sobre la riqueza de la experiencia humana y la importancia de la aceptación.

Francesco Vezzoli

Francesco Vezzoli (Italia, 1971) utiliza los modelos antiguos para crear contradicciones con la cultura común y reflexionar sobre el poder de la cultura popular contemporánea y la sexualidad. Al emular fielmente formatos de diversos medios, como el cine y la publicidad, aborda las preocupaciones actuales sobre la ambigüedad fundamental de la verdad, el poder seductor del lenguaje y la inestabilidad de la persona humana.

Guillermo Pérez Villalta

Guillermo Pérez Villalta (España, 1948) es un artista español reconocido por su habilidad en la pintura, la escultura y la arquitectura, es considerado como uno de los artistas más influyentes de la escena artística española desde los años 70. Su estilo artístico combina elementos de la cultura clásica con la cultura popular y los temas más actuales de la sociedad contemporánea.

Pilar Aymerich

Pilar Aymerich (España, 1943) es fotógrafa española cuya obra es principalmente conocida por la documentación fotográfica de las protestas ciudadanas durante la época de la Transición y de las Jornadas Catalanas de la Mujer. La mirada de Pilar penetra de una forma natural pero rigurosa a la hora de realizar retratos, tanto a la gente de la calle en una protesta como a aquellas personalidades de la cultura del momento que posan para ella.

Cabello y Carceller son una pareja de artistas contemporáneos formada por Helena Cabello (París, 1963) y Ana Carceller (Madrid, 1964). En su obra exploran cuestiones de género, identidad, sexualidad, poder y política. Aunque imbuidas de la teoría contemporánea, principalmente pero no exclusivamente, de la teoría feminista y queer, Cabello y Carceller conservan una postura política independiente desde la que analizan la política sexual del espacio y los mecanismos de representación socialmente impuestos que permean los ámbitos culturales.

Jose Antonio Vallejo

La obra multidisciplinaria de José Antonio Vallejo (España, 1984) se enfoca en la construcción de la propia identidad a través del juego y los juguetes, utilizando como base su experiencia amorosa. Su trabajo busca mostrar las catástrofes silenciosas de la gente común, y utiliza una variedad de medios artísticos, incluyendo dibujos, objetos, videos, actuaciones e instalaciones.

Fabrizio Corneli

Fabrizio Corneli (Italia, 1958) es un reconocido artista por el uso del lenguaje expresivo con el que investiga el juego entre luces y sombras. A través de sorprendentes efectos de refracción, descomposición y anamorfosis sumerge al espectador en una experiencia puramente perceptiva. Sus obras emergen como revelaciones impredecibles inspiradas en estatuas clásicas o elementos de la naturaleza de forma empírica y trabaja con todos los sujetos.  

Martin Parr

Anne-Lise Coste

Anne-Lise Coste (Francia, 1973) es una artista suiza nacida en Marsella, Francia. A menudo utiliza la escritura como parte integral de su práctica artística, incorporando textos poéticos y políticos en sus obras. También ha explorado temas como la memoria, el feminismo y la crítica cultural en su trabajo. Considerada por la artista como representación de la libertad de la infancia, pero también de la resistencia, esta combinación arroja una mirada tanto a la violencia de nuestra sociedad como a la belleza del mundo.

Francisco Rodríguez Pino

Niño, 2023, pintura, 35 x 45 cm

 

Francisco Rodríguez Pino (Chile, 1989) es un artista chileno, para él, pintar no es sólo una manera de ver o pensar, sino, aún más radical, una manera de ser visto pensando y viendo en voz alta. Sus obras consisten en figuras firmemente delineadas que pueblan paisajes oscuros o de tonos grises: hombres en sombras, jaurías de perros con ojos rojos y cuervos que ocupan el espacio central de un lienzo.