Imanol Marrodán - Allí (Identity Testimonies Series)
Biografía del Artista: Imanol Marrodán. Bilbao 1964, País Vasco. Creador e investigador interdisciplinar, desarrolla, entre otras actividades, una labor crítica a través de diversos eventos relacionados con el arte y el pensamiento contemporáneo como parte de su proyecto creativo personal. El concepto de límite, inspirado en la idea del antiguo "limes" romano, citado por el filósofo Eugenio Trías como metáfora de un conocimiento civilizado y racionalmente controlado, es el punto de partida de un concepto de límite que no se entiende como el fin de algo , sino como un medio para un nuevo "comienzo" de renovación, de crecimiento y evolución. Es el proceso de formación de una experiencia que comparte un hábitat sociopolítico en un mundo industrial, materialista, tecnológico y artificial, en contraposición a un entorno natural estrechamente ligado a las leyes del universo, que apenas conocemos, pero que seguimos sintiendo e intuyendo. Como conclusión y prioridad principal, en el proyecto creativo de Imanol Marrodán, se busca evidenciar, sacar a la luz, los diversos usos, utilidades y aplicaciones prácticas de la creación contemporánea como uno de los elementos motores esenciales vertebradores del futuro de una comunidad social, política y económica, contribuyendo a determinar, de manera transversal, sus cambios y evoluciones. Ha expuesto en países como Reino Unido, Francia, Alemania, Portugal, Bélgica, Corea, Argentina, Chile, Suiza y Estados Unidos. Su obra se ha mostrado en ferias internacionales de arte contemporáneo como ARCO, VALENCIA ART, ARTE SANTANDER y DFOTO (España), ART COLOGNE y KUNST KÖLN (Alemania), KIAF (Seúl, Corea), ArteBA (Buenos Aires, Argentina), BALELATINA (Basilea, Suiza)...etc… Su trabajo está ampliamente representado en Museos, instituciones públicas y colecciones privadas.
Fotografía: Identity Series “La estética es política, las vidas privadas son políticas, la idea de belleza nunca es una idea neutral”. (Tillmans) El trabajo fotográfico de Imanol Marrodán se reúne en un núcleo multidireccional llamado Identity Series, que sigue la reformulación y resignificación de la imagen repensada y deconstruida en una metodología comparativa que estudió Aby Warburg en su "Atlas Mnemosyne" que plantea un procedimiento de indagación y propuestas de relaciones entre imágenes concibiendo un procedimiento de exploración de sistemas de significaciones no evidentes. El proceso permite crear agrupaciones de imágenes mediante la introducción parcial de nuevos elementos, que aludan a una idea, para establecer nuevas relaciones en un proceso abierto e infinito que crea una cartografía personal, posibilitando constantes relecturas. Esta línea de investigación ha sido adoptada por creadores cómo Gerhard Richter en su serie Atlas y continuada por el fotógrafo Wolfgang Tillmans en sus investigaciones comparativas de imágenes repensadas y descontextualizadas, en nuevos nexos o grupos de contexto. El filósofo e historiador de arte Georges Didi-Huberman hizo una importante aportación a esta nueva línea resignificadora deconstructiva, en la exposición inspirada en el trabajo de Aby Warburg, en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (Madrid) titulada: "Atlas. ¿Cómo llevar el mundo a cuestas?", entre 2010 y 2011, y que prosiguió hasta finales de 2011, en Karlsruhe y en Hamburgo. La resubjetivación y reordenamiento en una estructura significativa multidireccional frente a un pensamiento que hasta ahora se pretendía imaginar, imponer, en una única forma lineal y temporal. Nuestra experiencia personal del mundo: Sencillamente una experiencia vital, individual, única e intrasferible del acontecer diario de incalculable valor insospechado que cambia las leyes de "el guion" de lo convencional. https://clavoardiendo-magazine.com/mundofoto/panorama/wolfgang-tillmans-y-la-desobjetivacion-de-la-imagen/?fbclid=IwZXh0bgNhZW0CMTAAAR0mKtAb4eDryQNs-mMCot1OZSsDbEx2gE0QRwBzNTUEu2KteQIjqv4AASA_aem_AbykSxjnXzJfHD-n7QOhME5xJkDg5iThqK9yKTgCvehjjWslMRnp0D7sreKaF-EpIcCR_-toopJj2uIcnWxTAhF3
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