Antonio Lafuente - Aphrodita frente al mar
Biografía del Artista:
Con la decadencia y muerte del dictador y su régimen militar de cuarenta años, a los pies de los españoles se abría un pavoroso abismo de silencio, incultura y aislamiento. Aunque las artes, la literatura, el teatro y la filosofía habían mantenido permanentemente encendida una pequeña y heroica vela en los sótanos del sistema, los que en esos temibles y excitantes momentos eran o comenzaban a ser jóvenes con inquietudes artísticas se encontraron ante un inmenso vacío de referencias, tanto del patrimonio cruelmente interrumpido de la creación autóctona, como de lo que el resto del mundo estaba alumbrando, solo discernible a través de los pequeños resquicios de la censura. A pesar de ello, el entusiasmo, las ansias de experimentación, de provocación y de ruptura, así como la influencia de nuevas revistas como Nueva Lente, que fueron a su vez plataforma de expresión para los nuevos creadores, posibilitaron en la transición a la democracia un renacimiento de la fotografía, el diseño y la ilustración. Antonio Lafuente, Miguel Ángel Mendo y Oscar Mariné, fueron parte de ese renacimiento creativo que situó a la capital de España en el mapa más vanguardista de aquellos lejanos días de los años 70 y comienzos de los 80. En esta exposición se muestran algunos fotomontajes originales de Antonio Lafuente y Miguel Ángel Mendo, coloreados a mano con acuarela, óleo y gouache, que dieron lugar a un nuevo concepto de ilustración fotográfica a caballo entre el Surrealismo y el Pop Art. Ambos formaron el ya desaparecido Equipo Yeti. De Oscar Mariné, creador de uno de los referentes de la cultura emergente de los 80, la revista Madrid me mata, hemos seleccionado cuatro obras significativas con las que contribuyó a iluminar aquellos años de cambio profundo en nuestra sociedad. En sus propias palabras, “eso que se conoce como la Movida madrileña era ni más ni menos que una época en la que nos apoyábamos unos a otros y se trabajaba de forma casi colectiva. Fuimos una generación solidaria”.
Esta obra incluye un certificado de autenticidad. Un certificado de autenticidad es un documento de una fuente autorizada que verifica el valor de autentificación de la obra de arte. El certificado puede estar firmado por el autor de la obra, por la galería representante o por el grabador que colaboró con el artista en la obra.
La información que suele incluir un certificado de autenticidad es: nombre del artista, detalles de la obra (título, fecha, soporte, dimensiones) y una imagen de la misma.
- Mantener las obras de arte alejadas de la luz directa del sol y de cualquier otra fuente de calor (calefacción, aire acondicionado, etc.) Evitar colgar las obras cerca de zonas con humo y contaminación (como chimeneas o cocinas). Te aconsejamos proteger los cuadros con un marco de cristal.
- Evitar las alteraciones bruscas de temperatura. Se recomienda conservar las obras pictóricas en zonas con temperatura ambiente de entre 18-20º y un 50% de humedad relativa.
- Si se quiere iluminar la obra de forma permanente, aconsejamos utilizar focos de luz fría. Utilizar un plumero suave para la limpieza periódica de la obra. Nunca usar limpiador doméstico.
Las obras adquiridas por otros medios distintos a la página web www.redcollectors.com cuentan con un plazo de 14 días para ser devueltas a través de RedCollectors. La devolución se realizará al mismo método de pago por el cual realizó la compra. Si tienes dudas o necesitas ayuda sobre envíos y nuestra política de devoluciones, por favor ponte en contacto con nuestro equipo: info@redcollectors.com
En RedCollectors ofrecemos los servicios de posventa de:
- Enmarcarción
- Seguro
- Gestión de transporte nacional e internacionales para cualquier tipo de compra
Para más información sobre los servicios de posventa ponte en contacto con nuestro equipo: info@redcollectors.com