GERARDO RUEDA

GERARDO RUEDA - S.T. Serigrafia (20/140)

Biografía del Artista: (Madrid, 1926- íd., 1996) Pintor español y uno de los más destacados miembros del arte abstracto en nuestro país. Para sus construcciones pictóricas empleó una amplia gama de materiales (cartón, madera, tela, etc.), con los que buscaba crear un juego de radicales contrastes de texturas; en cuanto al color, en ocasiones adoptó la monocromía (Azul, 1972). Participó en la Bienal Hispanoamericana de La Habana (1953) y en la Bienal de Venecia (1960). En 1963 fundó con F. Zóbel el Museo de Arte Abstracto de Cuenca. Entre sus obras cabe citar Blanco, rojo y negro (1975), Alea (1978) y las vidrieras de la catedral de Cuenca (1991). En 1989 donó parte de su obra gráfica a la Biblioteca Nacional.

 

Gerardo Rueda Salaberry (Madrid, 23 de abril de 1926 – 25 de mayo de 1996) fue un pintor y escultor español, relacionado con la historia de la pintura abstracta española del siglo xx. Fundó el Museo de Arte abstracto español de Cuenca, junto con Fernando Zóbel y Gustavo Torner. Biografía En Madrid cursa sus primeros estudios, gran parte de los cuales los realiza en el Liceo Francés. Rueda recibe, en los años cuarenta, clases de pintura con Ángel Mínguez pintor de historia. En esa década el artista realiza diversos cuadros del Jardín de Villa San Juan, en San Rafael (Segovia). Durante el año 1943 copia en un pequeño cuaderno de dibujo numerosos cuadros cubistas, que ejercen en él una profunda impresión. Realiza algunos collages con el tema del bodegón, también de inspiración cubista, y prosigue con la pintura de paisajes. También toma apuntes de la figura humana. Las visiones paisajísticas centran el interés en edificios, agrupaciones urbanas y volúmenes de casas. En 1949 realiza estudios de Derecho en tanto prosigue con la labor pictórica. Primera exposición colectiva del artista, “Fin de temporada” en la Galería de la Revista de Occidente de Madrid. Sus primeros collages datan de 1953 y son realizados con materiales diversos (cuero, papel, textil, etc.). En ellos aúna la presencia del collage y el dibujo a lápiz. Muy interesado en la obra gráfica, supo enseguida tomar conciencia de que la estampa constituía un lenguaje propio. En sus inicios, encontró que la serigrafía era la técnica más adecuada para la producción del arte gráfico, estampadas en su primera época por Abel Martín y más tarde por Javier Cebrián, en Cuenca.