JESSICA STOCKHOLDER

JESSICA STOCKHOLDER - Corona Virus Homework #18: Comic Series [JS 807]

Técnica: Bolígrafo, rotulador, crayón, lápiz, papel

Biografía del Artista: Jessica Stockholder (Seattle, EE.UU., 1959) es una de las más influyentes escultoras de su generación. Su obra abarca alrededor de tres décadas y se caracteriza por un compromiso con el color y los materiales. La forma de interpretación de los objetos se ha convertido en un sello distintivo de la creación de Stockholder, ya que participa tanto de las esferas de la conceptualización como de la construcción, mediante asociaciones entre lo identificable y lo abstracto. El interés de Stockholder se centra en el ensamblaje de objetos de diferente naturaleza y procedencia. Su obra es una interrogación sobre lo heterogéneo a través de un proceso aditivo, de superposición de materiales, en el que aúna objetos del mundo real y objetos creados por ella sin causar caos, debido a su control del espacio y de lo que contiene, con el que logra crear un orden entre lo que a primera vista parece caótico e inconexo.

 

Jessica Stockholder es una de las escultoras más influyentes de su generación. Su obra abarca alrededor de tres décadas y se caracteriza por un compromiso con el color y los materiales. La forma de interpretación de los objetos se ha convertido en un sello distintivo de la creación de Stockholder, ya que participa tanto de las esferas de la conceptualización como de la construcción, mediante asociaciones entre lo identificable y lo abstracto. El interés de Stockholder se centra en el ensamblaje de objetos de diferente naturaleza y procedencia. Su obra es una interrogación sobre lo heterogéneo a través de un proceso aditivo, de superposición de materiales, en el que aúna objetos del mundo real y objetos creados por ella sin causar caos, debido a su control del espacio y de lo que contiene, con el que logra crear un orden entre lo que a primera vista parece caótico e inconexo. Los Coronavirus Homeworks fueron realizados en casa de la artista durante la cuarentena por el Coronavirus, cuando no podía acceder a su estudio, situado en el campus de la Universidad de Chicago. Las 29 obras que componen la serie están producidas a partir de diferentes tipos de papel, telas, pintura, rotuladores, lápices de colores, pegamento y una máquina de coser. De su creación emanó la reflexión sobre cómo generamos sentido y belleza dependiendo del modo de vivir y trabajar dentro de los límites de nuestras circunstancias. Así, abordó el desafío presentado por sus circunstancias precarias con interés y placer, y desde la tranquilidad de su casa elaboró estas piezas mientras veía y sentía el peso de la tragedia desplegándose a su alrededor.