Anne-Lise Coste

Anne-Lise Coste - House #3

Técnica: Pastel al óleo sobre papel

Biografía del Artista: Anne-Lise Coste es una artista suiza nacida en Marsella, Francia en 1973. Su obra abarca una variedad de medios, incluyendo la pintura, el dibujo, la escritura y la performance. Coste se ha hecho conocida por su estilo altamente personal y expresivo, que combina la abstracción con elementos figurativos y textuales.Gran parte del trabajo de Coste se centra en la exploración de la identidad, el lenguaje y la política. A menudo utiliza la escritura como parte integral de su práctica artística, incorporando textos poéticos y políticos en sus obras. También ha explorado temas como la memoria, el feminismo y la crítica cultural en su trabajo.Coste ha expuesto en numerosas galerías y museos de todo el mundo, incluyendo la Kunsthaus Baselland en Suiza, el Museum of Contemporary Art de Chicago y el Museum of Modern Art de París. Su obra se encuentra en colecciones públicas y privadas en todo el mundo, incluyendo la colección del Museo de Arte Moderno de Nueva York.

 

En invierno de 2010, Anne-Lise Coste (Marsella, 1973) se encerró durante cinco días para evocar los cinco años de adolescencia en los que había sido sometida a un tratamiento clínico. Fue un exorcismo personal que se plasmó en una serie de dibujos que desarrollan de forma obsesiva un mismo tema: la arquitectura hospitalaria y la atmósfera de clausura que conservaba la memoria personal de la artista. Como en otras obras de esta artista francesa afincada en Nueva York, el gesto inmediato del dibujo combina una fuerte carga poética con un elemento de crítica social. En este caso, respecto a la gestión de la enfermedad y los espacios clínicos cerrados. Aunque los dibujos muestran con desnudez una experiencia vital dolorosa, la lectura personal no agota la obra. La serie no pretende ser la reconstrucción documental de un episodio biográfico ni evoca fantasías específicas. Se pone el énfasis, de modo explícito y radical, en la reproducción de una experiencia en el espacio: la habitación no se muestra como un espacio propio y de recogimiento, sino como un lugar inhóspito, poblado por rumores internos. El dibujo tiene un peso fundamental en el trabajo de Anne-Lise Coste, así como el universo cotidiano, que pasa a ser la materia prima de la artista. Pero los dibujos hospitalarios renuncian al uso de la palabra. Esta vez no necesita frases fragmentadas ni palabras repetidas para ser contundente. En este sentido enlaza con buena parte de sus obras, en las que a menudo evoca el pasado y la infancia para desmantelar la autoridad parental y mostrar los límites de la educación. A través de una vivencia personal, la artista plantea temas universales.