Laura González Cabrera

Laura González Cabrera - En el cuello de su amante, sonrió. Nemuriguse #1

Técnica: Acrílico

Biografía del Artista: Laura González Cabrera (Las Palmas de Gran Canaria,1976). Es licenciada en la facultad de Bellas Artes de Salamanca (USAL). Recibió el Premio DKV al mejor artista español (2015) y la Medalla de oro en la Bienal de arquitectura Miami + Beach (2009). Ha sido becada por el Ayuntamiento de Paris para realizar una residencia en el Centre Les Récollets (2019). Su trabajo se ha expuesto en numerosas exposiciones dentro de instituciones y museos, así como en distintas galerías y ferias nacionales e internacionales. Entre ellas habría que destacar las siguientes: MediaLab Prado, Madrid (2021); el Colegio Oficial de Arquitectos de Santa Cruz de Tenerife (2020); CAAM de las Palmas de G.C. (2020, 2013 y 2008); Centro de Arte La Regenta (2019); Museo de Pollença, Mallorca (2018); Museo de Arte Contemporáneo de la Fundación Naturgy (MAC) , La Coruña (2018); Fundación Canaria para el desarrollo de la Pintura (2017); Today Art Museum, Pekin (2016); TEA de Santa Cruz de Tenerife (2016); Museo de Huelva (2015); Museo Internacional de Arte en Lanzarote (2011); Fate Festival, San Potito Sannitico, Nápoles (2009); IX Bienal de Dakar Off, Senegal (2008) y La Casa Encendida en Madrid (2007). Su obra forma parte de colecciones públicas y privadas como Los Bragales; Pilar Citoler; TEA Espacio de las Artes; DKV seguros; Fundación Canaria para el Desarrollo de la Pintura; Fundación DIDAC; Centro Atlántico de Arte Moderno (CAAM); Gobierno de Canarias y Cabildo de Gran Canaria. ? Desde el año 2007, la palabra y su escenificación en el espacio ha sido uno de los principales ejes de desarrollo del trabajo de Laura González Cabrera. Esto explica su interés por la escritura y por la pintura como registro de una acción. La forma se convierte así en el residuo de una práctica, el gesto deviene unidad mínima de información y su reiteración una especie de “mantra”. Se trata de un gesto computado y ordenado en estructuras reticulares donde color, trazo y letra invitan al espectador a escudriñar las superficies en busca de sentido. Todo su proceso está determinado de antemano a través de reglas de transformación numéricas, cromáticas y geométricas y se materializa por un procedimiento que responde rigurosamente a protocolos invariables próximos a los de un ritual. En él conecta lo visible con lo invisible, esto es, la palabra escrita con la experiencia que evoca, un vínculo que se traduce en una ilegibilidad simbólica.

 

Laura González Cabrera (Las Palmas de Gran Canaria,1976). Es licenciada en la facultad de Bellas Artes de Salamanca (USAL). Recibió el Premio DKV al mejor artista español (2015) y la Medalla de oro en la Bienal de arquitectura Miami + Beach (2009). Ha sido becada por el Ayuntamiento de Paris para realizar una residencia en el Centre Les Récollets (2019). Su trabajo se ha expuesto en numerosas exposiciones dentro de instituciones y museos, así como en distintas galerías y ferias nacionales e internacionales. Entre ellas habría que destacar las siguientes: MediaLab Prado, Madrid (2021); el Colegio Oficial de Arquitectos de Santa Cruz de Tenerife (2020); CAAM de las Palmas de G.C. (2020, 2013 y 2008); Centro de Arte La Regenta (2019); Museo de Pollença, Mallorca (2018); Museo de Arte Contemporáneo de la Fundación Naturgy (MAC) , La Coruña (2018); Fundación Canaria para el desarrollo de la Pintura (2017); Today Art Museum, Pekin (2016); TEA de Santa Cruz de Tenerife (2016); Museo de Huelva (2015); Museo Internacional de Arte en Lanzarote (2011); Fate Festival, San Potito Sannitico, Nápoles (2009); IX Bienal de Dakar Off, Senegal (2008) y La Casa Encendida en Madrid (2007). Su obra forma parte de colecciones públicas y privadas como Los Bragales; Pilar Citoler; TEA Espacio de las Artes; DKV seguros; Fundación Canaria para el Desarrollo de la Pintura; Fundación DIDAC; Centro Atlántico de Arte Moderno (CAAM); Gobierno de Canarias y Cabildo de Gran Canaria. Desde el año 2007, la palabra y su escenificación en el espacio ha sido uno de los principales ejes de desarrollo del trabajo de Laura González Cabrera. Esto explica su interés por la escritura y por la pintura como registro de una acción. La forma se convierte así en el residuo de una práctica, el gesto deviene unidad mínima de información y su reiteración una especie de “mantra”. Se trata de un gesto computado y ordenado en estructuras reticulares donde color, trazo y letra invitan al espectador a escudriñar las superficies en busca de sentido. Todo su proceso está determinado de antemano a través de reglas de transformación numéricas, cromáticas y geométricas y se materializa por un procedimiento que responde rigurosamente a protocolos invariables próximos a los de un ritual. En él conecta lo visible con lo invisible, esto es, la palabra escrita con la experiencia que evoca, un vínculo que se traduce en una ilegibilidad simbólica. Laura Gonzalez Cabrera (Las Palmas de Gran Canaria, 1976), has a degree from the Fine Arts Faculty of Salamanca (USAL). She received the DKV Award for the Best Spanish Artist (2015) and the Gold Medal from the Architecture Biennial Miami + Beach (2009). She was awarded grants by Paris City Hall to carry out a residency at Les Récollets Centre (2019). Her work has been shown at numerous exhibitions in institutions and museums, as well as at several different national and international galleries and fairs. Among them we would like to highlight the following: MediaLab Prado, Madrid (2021); Santa Cruz de Tenerife Official Architects' Association (2020); Las Palmas de Gran Canaria CAAM (2020, 2013 y 2008); La Regenta Art Centre (2019); Pollença Museum, Mallorca (2018); the Naturgy Foundation Contemporary Art Museum (MAC) , La Coruña (2018); Canary Islands Foundation for the Development of Painting (2017); Today Art Museum, Pekin (2016); TEA, Santa Cruz de Tenerife (2016); Huelva Museum (2015); Lanzarote International Art Museum (2011); Fate Festival, San Potito Sannitico, Naples (2009); IX Biennial Dakar Off, Senegal (2008) and La Casa Encendida in Madrid (2007). Her artworks are included in public and private collections such as Los Bragales; Pilar Citoler; TEA Art Space; DKV Insurance; Canary Islands Foundation for the Development of Painting; DIDAC Foundation; Atlantic Modern Art Centre (CAAM); Canary Islands Government and Cabildo de Gran Canaria. Since 2007, words and their placement in space have been one of the main points of development for Laura Gonzalez Cabrera's work. This explains her interest in writing and painting to express actions. Form becomes all that remains of this practice, gestures become the smallest unit of information and reiterating them becomes a kind of mantra. They are gestures calculated and ordered into reticular structures where color, strokes and letters invite the viewer to scrutinize surfaces in search of some sense. The whole process is determined in advance with numeric, chromatic, and geometric rules. It materializes through a process which rigorously meets the invariable protocols which are a kind of ritual. Visible and invisible become one, that is, the written word meets the experiences which it evokes, a link which translates into symbolic illegibility.