Patrik Grijalvo

Patrik Grijalvo

Museo del Louvre, París, 2021
Fotografía
36 x 36 x 4 cm
Ediciones: 12
950 €
1 personas están viendo esta obra

Ver más obras de este artista

 

 

Descripción
Patrik Grijalvo - Museo del Louvre, París

Técnica: Fotografía analógica de formato medio, con película ISO 400, digitalizada e impresa en papel Hahnemühle Fine Art Photo Rag con tintas pigmentadas. impresa en papel Hahnemühle Fine Art Photo Rag con tintas pigmentadas, montada en un marco de roble american

Biografía del Artista: Patrik Grijalvo Millois es un artista visual nacido en Bilbao en 1984, licenciado en Bellas Artes por la Universidad del País Vasco con especialización en imagen audiovisual y fotografía. Desde 2009, ha participado en residencias en BilbaoArte, Kunsthaus Bregenz, Rotterdam, la Ciudad de las Artes de París y el Seoul Museum of Art. También ha recibido varios premios y becas, incluyendo el Premio Joven Artes Plásticas de la Universidad Complutense de Madrid, el segundo premio en el concurso de fotografía Alianza Francesa y la Fundación Pilar Citoler, y el premio SWAB y la Colección Mango para el mejor artista joven en la feria.Grijalvo Millois se considera a sí mismo un artista desde cuando encontró su propio discurso técnico, estético y conceptual. Para él, la inquietud artística es lo que lo lleva a pensar y actuar de manera diferente y lo hace sentir más encajado en un mundo creativo. Su interés se centra en la relación entre el ser humano y su entorno, así como en la reflexión sobre la naturaleza de la imagen y la percepción visual.

 

Lograr que la obra se deba sólo a sí misma es un viejo ideal del arte moderno: cortar las amarras que la vinculan con la realidad natural y dejarla valer, toda ella contenida en sus límites puros. Retomar esta pretensión venerable sin in­currir en la abstracción y, además, hacerlo desde el medio fotográfico parece casi un imposible. Pero Patrik Grijalvo ha encon­trado la manera de apuntalar la autono­mía de sus imágenes, debilitando su vín­culo con el referente real –sin perderlo– y reivindicando su condición de objeto. En sus manos devienen esculturas: piezas de un volumen delicado y sutil, logrado por una serena composición de planos. El resul­tado, lejos de ser caprichoso o redundante, transmite una armoniosa sensación de ne­cesidad. El artista no impone a las imáge­nes una forma tridimensional cualquiera, a su capricho, sino que la construye a partir de los atributos propios de la superficie fotográfica. Una de las peculiaridades de la fotografía es el enfoque, que obliga a discriminar zonas de nitidez variable y, por tanto, a marcar los diversos planos de pro­fundidad.
Certificado

Esta obra incluye un certificado de autenticidad. Un certificado de autenticidad es un documento de una fuente autorizada que verifica el valor de autentificación de la obra de arte. El certificado puede estar firmado por el autor de la obra, por la galería representante o por el grabador que colaboró con el artista en la obra.

La información que suele incluir un certificado de autenticidad es: nombre del artista, detalles de la obra (título, fecha, soporte, dimensiones) y una imagen de la misma.

Materiales y cuidados
Recomendaciones para una conservación adecuada de las obras de arte:
  • Mantener las obras de arte alejadas de la luz directa del sol y de cualquier otra fuente de calor (calefacción, aire acondicionado, etc.) Evitar colgar las obras cerca de zonas con humo y contaminación (como chimeneas o cocinas). Te aconsejamos proteger los cuadros con un marco de cristal.
  • Evitar las alteraciones bruscas de temperatura. Se recomienda conservar las obras pictóricas en zonas con temperatura ambiente de entre 18-20º y un 50% de humedad relativa.
  • Si se quiere iluminar la obra de forma permanente, aconsejamos utilizar focos de luz fría. Utilizar un plumero suave para la limpieza periódica de la obra. Nunca usar limpiador doméstico.
Envíos y devoluciones
  
El envío suele tardar alrededor de 7 días. Los gastos de envío se establecen en función de la ubicación de la galería y del tamaño de la obra. Se incluyen los costes de los materiales de embalaje. 
  
Las compras realizadas a través de la web de RedCollectors (www.redcollectors.com) se pueden cancelar en un plazo de 24 horas. Después de este período de tiempo, la compra se considera definitiva.

Las obras adquiridas por otros medios distintos a la página web www.redcollectors.com cuentan con un plazo de 14 días para ser devueltas a través de RedCollectors. La devolución se realizará al mismo método de pago por el cual realizó la compra. Si tienes dudas o necesitas ayuda sobre envíos y nuestra política de devoluciones, por favor ponte en contacto con nuestro equipo: info@redcollectors.com
Servicios postventa

En RedCollectors ofrecemos los servicios de posventa de:

  • Enmarcarción
  • Seguro
  • Gestión de transporte nacional e internacionales para cualquier tipo de compra

Para más información sobre los servicios de posventa ponte en contacto con nuestro equipo: info@redcollectors.com

Obras certificadas

Obras certificadas

Todas las obras de arte que encontrarás en nuestra tienda online cuentan con Certificado de Autenticidad.

Somos expertos

Somos expertos

Con más de 20 años de experiencia en coleccionismo y mercado del arte, seleccionamos obras de arte entre destacadas galerías.

Paga cómodamente

Paga cómodamente

Compra arte pagando en 3 plazos sin intereses o en 12 meses gracias a Sequra.

Asesoría online

Asesoría online

Te ofrecemos un servicio de asesoría personalizada, sin compromiso, y recibe las propuestas de nuestros expertos.

Pintura

Grabado

Escultura

Fotografía